White Shadows Review – Un beau premier jeu – WGB, Home of AWESOME Reviews

  • Fournisseur Cultura Si beau, si fragile
    Ce recueil réunit une vingtaine de critiques sur des oeuvres cinématographiques (Marie-Antoinette de Sofia Coppola, Avatar, etc.) et littéraires («L'empreinte de l'ange» d'Alice Sebold, «Un homme» de Philip Roth, «Le maître» de Colm Toibin, etc.) parues dans la «New York Review of books» et le «New Yorker».
  • Gigamic La Vallee Des Marchands : Ext Les Castors Methodiques
    la premiere mini-extension du jeu la vallee des marchands. naamp;#39;est pas jouable sans le jeu de base, 1 ou 2. les joueurs aiment :1. le premier volume est un succes commercial. il possede une forte communaute de joueurs.2. le jeu arbore le seal of approval de tower dice, gage de qualite.3. du beau materiel : zenith black core carte allemande avec linen.auteur : sami laakso illustrateur : sami laakso contenu : - 23 cartes format boite : h92xl60xp12 mm nombre minimum de joueurs : 2 nombre maximum de joueurs : 4 duree minimum de jeu : 30 age minimum : 12
  • Fournisseur Cultura Moby dick (wordsworth classics)
    Few literary masterpieces cast quite as awesome a shadow as Herman Melville's Moby Dick. Captain Ahab's quest for the white whale is a timeless epic - a thrilling tale of vengeance and obsession, and a searing parable about humanity lost in a universe of moral ambiguity.
  • Fournisseur Cultura Le sens de l'arnaque
    Salué par le Los Angeles Times (« impressionnant »), la Kirkus Review (« rapide, humour déglingué, fait songer à Elmore Leonard et Carl Hiaasen ») et la Chicago Tribune (« un regard vif et crédible sur le monde de la triche, du jeu et des casinos »), ce premier roman de James Swain décrit les aventures de Tony Valentine, un ancien flic spécialisé dans les arnaques de casinos. C'estque les enjeux financiers sont énormes et que les casinos n'aiment pas se faire avoir, surtout lorsque, comme dans ce livre, il en va tout simplement de leur survie sur le marché de Las Vegas. Dans les néons et la laideur toute particulière d'une Las Vegas où le fric plus ou moins honnêtement acquis est roi, un certain Frank Fontaine, - le monsieur est d'une amabilité telle qu'elle éveille les soupçons -, est en train de plumer le casino de l'Acropole, au point d'en menacer l'existence même. Dans son établissement où les statues prétendument grecques, mais surtout à gros seins, le disputent aux hôtesses allumeuses, le patron, Nick Nicocropolis, est tellement inquiet qu'il fait appel à Tony Valentine pour coincer le flambeur un peu trop habile. Car tricherie, de fait même arnaque de grande envergure il y a, mais personne n'arrive à comprendre comment ça marche. Pour Tony Valentine, trois choses sont sûres: 1. - Nola, la donneuse, est dans le coup, 2. - l'arnaqueur a un passé3. - une arnaque de ce calibre, Tony Valentine n'en a pas vues depuisdes décennies. Heureusement pour Nick, si certains ont un sixième sens, Tony Valentine, lui, a le sens de l'arnaque...
  • Fournisseur Cultura Beat the Devils
    An inventive, page-turning crime thriller with palpable emotional depth (New York Times Book Review) in which the Red Scare never ended.USA, 1958. President Joseph McCarthy sits in the White House, elected on a wave of populist xenophobia and barely-concealed anti-Semitism. The country is in the firm grip of McCarthy's Hueys, a secret police force evolved from the House Un-American Activities Committee. Hollywood's sparkling vision of the American dream has been suppressed; its remaining talents forced to turn out endless anti-communist propaganda.LAPD detective Morris Baker—a Holocaust survivor who drowns his fractured memories of the unspeakable in schnapps and work—is called to the scene of a horrific double-homicide. The victims are John Huston, a once-promising but now forgotten film director, and an up-and-coming young journalist named Walter Cronkite. Clutched in the hand of one of the dead men is a cryptic note containing the phrase “beat the devils” followed by a single name: Baker. Did the two men die in an attack fueled by better-dead-than-red sentiment, as the Hueys are quick to conclude, or were they murdered in a cover-up designed to protect—or even set in motion—a secret plot connected to Baker's past?In a country where terror grows stronger by the day, and paranoia rises unchecked, Baker is determined to find justice for two men who raised their voices in a time when free speech comes at the ultimate cost. In the course of his investigation, Baker stumbles into a conspiracy that reaches deep into the halls of power and uncovers a secret that could destroy the City of Angels—and the American ideal itself.
  • Fournisseur Cultura The Hostage - Her survival depends on the last man she should trust . . .
    'Thrilling! The Hostage is an intense, white-knuckle ride from start to finish' LAURA GRIFFIN'An action-packed, don't-blink-or-you'll-miss-something kind of novel, which makes it impossible to put down once you've started reading' ? ? ? ? reader review'A captivating, action packed thriller that didn't let up from the beginning to the end and kept me riveted long into the night' ? ? ? ? ? reader review'Riveting read - could not put it down!' ? ? ? ? ? reader review'I read a ton of romantic suspense but this book was fantastic! This story had so many twists and turns! I didn't figure out any of them. Definitely worth the time to read!' ? ? ? ? ? reader review'High energy, exciting and edge of your seat suspense' ? ? ? ? ? reader review'An amazing story that sucks you in on the first page' ? ? ? ? ? reader review He was the last person she expected to save her life . . . Air Force One meets The Fugitive with a thrillingly romantic spin in Melinda Di Lorenzo's gripping suspense novel. Perfect for fans of Nora Roberts, Melinda Leigh and Debra Webb. ...................................................................Surviving the plane crash was the easy part. After losing someone close to her, nurse Joelle Diedrich needs a change of scene. But stepping in as a last-minute medical escort on a prisoner transfer flight results in a bigger one than she bargained for. Waking in the wreckage of a crash, Joelle swiftly gathers that no one else on the plane was what they seemed. And if she wants to make it out of this alive, she must place her trust in the only survivor who's not trying to kill her: Beck, the convicted murderer who was being transported. Fleeing with Beck presents more than one danger - not only that of simple survival across treacherous terrain, but by making Joelle a target in a ruthless plot. As the threats multiply and Beck and Joelle grow closer, Joelle has to ask herself just how much she's willing to risk for a man she's just met, and figure out whether Beck will risk the same for her . . .................................................................... Readers are gripped by The Hostage! 'The anticipation is taut, the surprises are many, and the twists come to skew what one might think one has figured out. It is an exciting, romantic, suspenseful read with a very satisfying ending'A captivating, action-packed thriller that didn't let up from the beginning to the end and kept me riveted long into the night . . . Highly recommend!''A good mystery romance with a twist I couldn't have predicted''All this book was missing was Nicolas Cage - it definitely gave me some serious Con Air vibes - but with way more romance . . . I highly recommend this as a action suspense romance''Fast-paced and entertaining''I enjoyed this book, particularly the relationship between Beck and Joelle and their amusing dialogue! It reminded me of a mix between Con Air and Romancing The Stone'
  • Fournisseur Cultura La plongée
    Publié en 1967, ce beau récit, d'une grande simplicité, porte en épigraphe une citation de Tolstoï : « La moralité d'un homme se reconnaît à son attitude envers la parole. » George Steiner, dans un article de la New York Review of Books où il décernait à ce livre le statut de « classique », en résume le début : « Nous sommes en février 1949, et la Jdanovchina - la purge des intellectuels décidée par Andréi Jdanov, le voyou en charge de la culture sous Staline - commence. L'action se passe dans une maison de repos pour écrivains dans la partie russe de la Finlande. Nina Sergeievna, une traductrice, est l'une des privilégiés auxquels l'Union des écrivains a accordé un mois de repos à la campagne, loin du stress moscovite. O ciellement, elle est censée se reposer ou travailler à ses traductions. Ce qu'elle essaie en réalité de faire, c'est de se plonger dans la rédaction d'un récit de la disparition de son mari pendant les persécutions staliniennes de 1938, et de se libérer ainsi, au moins en partie, d'un long cauchemar. » À la torture face aux propos de ses compagnons de séjour, des intellectuels inféodés au régime qui crachent leur venin sur Pasternak ou dont les narines frémissent à la moindre rumeur des répressions qui sévissent à Moscou, elle se lie d'amitié, au cours de ses promenades dans la forêt enneigée, avec Bilibine, écrivain lui aussi, qui a vécu des années de camp et se trouve donc à même de l'aider pour sa « plongée », en lui apprenant ce que son mari a sans doute vécu. Un début d'idylle se noue. Jusqu'au jour où Bilibine lui con e le manuscrit du roman qu'il a écrit pendant son séjour : tout est travesti, elle reconnaît bien la mine où il lui dit avoir travaillé pendant ses années de camp, mais qui sert ici de décor à un livre de propagande réaliste socialiste célébrant l'enthousiasme des travailleurs. Bilibine, qui s'est mis au service du mensonge, sortira de sa vie, et tous deux retournent à la noirceur de Moscou.


Le développeur allemand Monokel est le petit nouveau du quartier, entrant dans la mêlée avec son premier projet, White Shadows. Ce sont probablement les jeux que je déteste le plus revoir, car critiquer tout nouveau développeur essayant d’entrer en scène avec quelque chose de cool et différent, c’est comme courir vers un enfant et lui donner un coup de poing dans le rein. Mais comme j’écris toujours des critiques en pensant au joueur, pas au développeur. White Shadows est certainement unique et un sacré début pour une nouvelle entreprise à bien des égards. Il montre une force artistique incroyable. Le gameplay n’est tout simplement pas à la hauteur, cependant. Alors allons-y.

Il n’y a qu’un seul endroit où nous pourrions commencer cette critique et ce sont les visuels qui attirent l’attention. White Shadows est le nom parfait pour ce jeu et son utilisation des blancs, des noirs et des gris pour créer quelque chose de très spécial. Des immeubles imposants se cachent en arrière-plan, des enseignes au néon promeuvent les mensonges de l’élite sociale et les bidonvilles sont des lieux de misère noire. Partout où vous prenez une capture d’écran, White Shadows ressemble à une œuvre d’art sur laquelle quelqu’un a travaillé pendant des centaines d’heures, et tout s’assemble pour créer l’un des mondes les plus cool qui soient. Il se noie dans l’atmosphère et le potentiel, cherchant toujours à vous entraîner dans les profondeurs de sa tradition. Je veux tout savoir sur l’univers que Monokel a créé, c’est pourquoi c’est si frustrant qu’ils nous laissent à peine l’apercevoir pendant les 1 à 2 heures qu’il faut pour jouer au jeu.

Disponible sur : PC, Xbox, Playstation
Révisé le : Xbox Series S
Développé par : Monokel
Publié par : Thunderful

Code de révision fourni par l’éditeur.

La star de ce jeu de plateforme / puzzle cinématographique autoproclamé est Ravengirl, un jeune oiseau qui traverse cette dystopie brutale remplie d’oppression, de racisme et d’abus. La devise selon laquelle tous les animaux sont égaux a été pervertie, remplacée par un système de distribution claire avec les loups au sommet, les cochons au milieu qui achètent de précieuses piles qui fournissent la lumière dont on leur dit qu’ils ont besoin, et tout en bas sont les oiseaux, ostracisés et exploités parce qu’ils auraient provoqué la peste. Et bien sûr, au cœur de tout cela se trouve une tournure que vous pourrez probablement deviner car White Shadows ne tourne pas particulièrement autour du pot en ce qui concerne ses thèmes de racisme, d’oppression, de classes et de consumérisme. Mais être capable de voir cette tournure venir ne le rend pas moins narratif percutant. Et le jeu n’hésite pas non plus à montrer des scènes brutales, le style artistique les rendant rugueuses et horribles malgré l’absence de sang, de sang ou de détails.

Cela dit, White Shadows ne dit rien ou ne décrit rien qui n’a pas déjà été couvert des centaines de fois dans d’autres livres, films et jeux. Vous avez probablement déjà vu tous ces commentaires sociaux, mais peut-être pas dans un style aussi visuellement saisissant. En dehors des thèmes principaux qu’il aborde, cependant, il y a un flou dans White Shadows que j’ai trouvé un peu ennuyeux. Avec un temps d’exécution si court et sans aucun dialogue, aucun détail n’est donné sur le monde, ses habitants ou ses circonstances. Il faut tout accepter d’un coup d’œil. C’est comme être jeté dans Rapture de BioShock sans aucune explication fournie; toujours incroyable, oui, mais cela laisse tellement de questions. Je pourrais accepter que s’il n’y avait pas eu la fin débraillée qui sort de nulle part et qui vise une suite sans vraiment répondre à quoi que ce soit. cette Jeu. Lorsque les crédits ont roulé, je me suis demandé ce qui s’était réellement passé. En fin de compte, je ne trouve aucune joie à essayer de tirer un sens de quelque chose qui pourrait signifier n’importe quoi.

Une fois que vous vous êtes penché sur le gameplay réel, White Shadows s’avère être un parfait exemple de vanité ; joli à l’extérieur, mais creux à l’intérieur. Les commandes maladroites en sont le premier signe avec un retard notable dans tout ce que vous faites, en particulier les sauts. Cela fait des séquences de plate-forme une corvée plutôt qu’une joie, mais heureusement, aucune des sections de saut ne nécessite trop de précision ou d’habileté. S’ils le faisaient, White Shadows aurait des problèmes bien plus graves. Au lieu de cela, la plate-forme est juste laissée à se sentir terne et sans vie.

Il y a quelques énigmes parsemées dans le jeu, mais elles semblent être une réflexion après coup dans leur simplicité et la facilité avec laquelle elles sont résolues. Honnêtement, je me demande si Monokel aurait préféré créer un jeu de style walking-sim et s’éloigner complètement du gameplay traditionnel. En fait, la seule fois où j’ai failli être perplexe, c’est parce que je ne pouvais pas vraiment voir une boîte se cacher dans l’ombre.

Donc non, le gameplay n’est pas là où il doit être, mais il y a quelques idées et segments sympas que je veux saluer. Conduire un train de transport dans le ciel est un moment époustouflant qui met en valeur la profondeur de l’imagerie. Vous pouvez vraiment voir le monde s’étendre en arrière-plan. En effet, il y a beaucoup de bons moments où vous pouvez voir des couches sur des couches de bâtiments et d’architecture en arrière-plan. J’ai aussi adoré une section où vous évitez d’être abattu en vous déplaçant à l’intérieur d’un tas de petits poussins, un segment à la fois génial et complètement barbare.

Je dois aussi parler de la conception audio, qui contient des éléments impressionnants. Il y a l’utilisation de musique classique tout au long du jeu, comme Flight of the Bumblebees, qui semble peut-être un peu générique (combien de fois avons-nous vu de la musique classique juxtaposée à de beaux visuels de choses horribles ?) Mais cela correspond très bien à White Shadows. Des cris, des cris perçants et des cris inintelligibles dans les mégaphones percent le silence dans d’autres zones, irritant vos oreilles et vous rappelant le genre de monde dans lequel vous vous trouvez. Il y a quelques problèmes avec les sons qui ne s’estompent pas correctement et se terminent brusquement, mais pour la plupart, le travail audio est fort.

Aussi beau que soit White Shadows et aussi convaincant que soit le style graphique, je suis désolé de devoir dire qu’il est également entaché de multiples problèmes visuels. Vous pouvez visiblement voir les cycles d’animation redémarrer partout, créant un horrible effet de bégaiement. Il y a des personnages assis dans les airs, il y a des problèmes de pop-in, il y a beaucoup de coupures, des lignes noires qui clignotent sur l’écran et bien plus encore. Dans un jeu qui pousse si fortement son esthétique frappante, ces problèmes frappent très fort. Bien que je préfère être indulgent étant donné qu’il s’agit du premier jeu du développeur, le fait qu’il ne dure que 1 à 2 heures signifie que je m’attends également à un peu plus de polissage, en particulier dans ce qui est clairement l’aspect le plus concentré de White Shadows.

Il y a aussi des problèmes de framerate. Je jouais sur une série S et j’ai noté des baisses assez importantes, et en discutant avec d’autres critiques, il semble qu’ils aient rencontré la même chose, même avec la série X beaucoup plus puissante.

White Shadows est un jeu difficile sur lequel rendre un verdict. Tout jeu qui se concentre si fortement sur son art et ses thèmes très réels peut frapper ou manquer sauvagement avec chaque joueur. Certaines personnes se connecteront profondément à ses messages, à ses thèmes et à sa présentation, tandis que d’autres ne trouveront peut-être de plaisir que dans ses graphismes et rien d’autre. D’autres encore rejetteront ses idées comme n’étant rien de plus qu’une tentative superficielle d’aborder le sujet tout en essayant d’agir comme si c’était beaucoup plus profond qu’il ne l’est.

Quant à moi, autant j’ai adoré les noirs, les blancs et les gris et le concept fascinant du monde, le gameplay maladroit, le manque de profondeur réelle donné à l’univers que Monokel a créé et les hoquets visuels tous malheureusement dépassés presque tout le reste. J’ai lu et vu ces thèmes un nombre incalculable de fois, et bien que l’habillage dans un monde dépourvu de lumière naturelle et habité par des animaux donne une tournure différente à l’ensemble du concept, ce n’est pas suffisant. Mais je pense que la bonne nouvelle est qu’en tant que premier projet, White Shadows est incroyablement prometteur et laisse présager un avenir radieux pour Monokel. J’ai hâte de voir ce qu’ils feront ensuite.


























Note : 2,5 sur 5.